不可避免的，随着小丑的上映，也的确出现了一些不好的事情。这也让许多影院如临大敌，虽然出现的暴力事件不算多，但是却也已经很夸张了。在《小丑》上映期间，各大影院都加强了警力巡逻。有的甚至直接取消了当晚最后两场的《小丑》放映，并提前关闭了影院！李易也迫于压力，不得不站出来呼吁不要把暴力带入现实。同时也接受了媒体的采访。“哥谭市的背景是什么？”“哥谭市以上世纪七十年代的曼哈顿为原型，这也契合当时的社会背景。20世纪70、80年代，正是这里经济的第二次“衰落”期，社会的贫富差距越来越悬殊。当然了，只是蓝本，并非现实，所以不免出现一些比较夸张的艺术加工。一个布满涂鸦、老鼠四窜、街道堆满垃圾的城市。此时的城市处于严重动荡的时期，政府急速削减开支、罢工事件频发、阶级差距拉大、贫富分化严重，整个哥谭市被阴暗紧张的氛围笼罩着。”“是什么给了你这样的灵感呢？”“怎么说呢？是从网络上看到一些戾气比较大的言论吧，所以萌生了这样的想法。”李易说道。“有人说，《小丑》在推崇邪恶美学，甚至于一些人对小丑极为狂热。”记者问道。李易摇了摇头：“当然不是，我只是在讲述一个故事，向观众展现一个人的精神世界不断地被摧毁和重建，最终演变成小丑的故事！但是实际上，小丑并不是现实当中的任何一个人，因为他本身是特殊的，不具备普遍性的。同时我们如今的社会和电影里面的哥谭也有着非常大的区别，电影里面混乱无序的社会成了小丑的催化剂，在这样的环境里，不是保持希望安分守己就能有出头之日的，一个人想要对抗黑暗，就先要变得黑暗。其实在我的想法里面，《小丑》是一部极度个人的电影。”“极度个人的电影？你指的是？”“成败可以说和演员有着很大的关系，当然，不可否认史蒂文在这部电影里面奉献出了天才级的表演！为了小丑这个角色，他减掉了52磅体重，瘦到能清晰看到突出的肋骨；为了演好小丑的笑声，杰昆会在家看病态性发笑患者的影片，摸索那种病态的狂笑。”李易说道。“所以，你是怎么选中史蒂文来演小丑的？”记者好奇。“怎么说呢？joker这个角色需要一个非常优秀的演员，当初这个角色，我试镜了好几个，但是都没有让我满意，其中不乏有好莱坞的成名的大明星，不是他们的演技不够好，而是没有那种感觉。这个时候，被称作戏疯子的史蒂文出现了，上一秒安静内敛，下一秒神秘诡谲，让人捉摸不透又阴柔癫狂的舞步史蒂文无时无刻都在用自己的表情和身体来演绎一个被逼到社会边缘的疯子。”李易不无赞叹地道。“对于亚瑟在影片里面的笑，是特意设计的吗？”“是的，首先，小丑这个职业，职责是什么？是带给人们欢笑的。我在华国拍过一部《喜剧之王》的电影，我在这部电影里面表达了一种，喜剧就是在让每个人笑的时候，总有人受伤的东西。而小丑呢？他们的工作就是带给人们欢笑，但是他们自己呢？在取悦他人的同时，他们自己的心情是否愉悦？但是我们都知道，人们在现实生活当中，很少会癫狂的笑，肆无忌惮的笑，所以，这个时候，我们给亚瑟这个人物，一个全新的人物设定——一个有着癫笑症的精神病人！这个设定让“笑”有了多层含义！亚瑟总会在各种场合发出难以自控的大笑，这种近乎窒息的笑声听起来尖厉刺耳，听起来让人不安，伴随而来的是亚瑟的狰狞的面容，以及旁人怪异的眼光！“笑”对常人来说是开心，可对亚瑟来说是痛苦的根源。作为一个饱受精神病困扰的人，身边没人关心他，他的母亲称呼他为“happy”，却一直对他真正不开心的事实视而不见。没有人关心他，也没有人认真地听他说话，大家都希望他假装开心，这才是一个精神病人最难过的事情！一开始当亚瑟在公交车上笑出来时，痛苦地捂着嘴疯狂摇头，拼命想向大家解释这是患病症状，可越到后来，亚瑟的笑容越放纵当他承认了自己不开心的事实，并且不再去假装开心的时候，小丑也诞生了！”李易说道。“其实，我觉得大家完全不需要去代入亚瑟的角色，因为，精神病人的世界常人是很难想象的。”李易补充道。“那么舞蹈呢？电影里面的小丑几次跳舞，都被影迷们誉为是最经典的部分，有什么特殊的含义吗？”记者再次问道。“除了笑容以外，舞蹈也完整地表现了亚瑟的心理变化过程，从头到尾，我们用了七只舞，把亚瑟跳成了小丑！，！第一支舞可以说是最普遍的，也是最常见的：在肯尼乐器行门口，亚瑟作为一个商演小丑，穿着滑稽的小丑装，踢踏着肥大的鞋子卖力舞蹈，与周围匆匆而过的冷漠行人相比，亚瑟是一个不入流的存在，可他丝毫没有被影响，只是尽心尽力地完成着自己的小丑演出！可就在这时，一群小混混抢走了他的广告牌，把亚瑟骗到狭窄的巷子里揍了一顿。亚瑟痛苦地倒地不起，这时有一个很小的细节，他缓缓地抬起手伸进衣服里，按下道具开关，胸前的那朵花流出了红色的液体！这支舞是电影的开端，也是亚瑟痛苦的开始！”“第二只舞：发生在家里的客厅，亚瑟看电影入迷，不禁站起身来，扭动着身体，像置身脱口秀现场一样自问自答，这时的亚瑟脸上流露出了难得的自信。可一声枪响打破了这一幕，那是亚瑟第一次开枪，开完枪的亚瑟为自己的走火而惊慌失措，这声枪响，也是他心里的欲望露出苗头的开始。第三支舞：依旧是小丑演出，在病房里，亚瑟努力跳着轻松的舞步逗大家笑，这时的他依然对自己的工作怀有热情，每一脚踹在地上都能让人感觉到他的卖力。可就是这样投入的表演，让亚瑟不慎把枪掉了出来，脸上的妆还没卸，就接到了辞退电话。这一次，亚瑟不仅失去了工作，还磨灭了人与人之间的信任！第四只舞：是亚瑟在地铁上，有一次因为大笑受到了三个年轻人的欺侮，忍无可忍的亚瑟掏出枪杀掉了他们。这时的亚瑟已不再保有理智，当亚瑟追逐最后一个年轻到车下的时候，步步紧逼，开枪时竟没有一丝犹豫杀了人的亚瑟躲进公共厕所，厕所里绿色的灯光忽明忽暗，亚瑟得到了前所未有的释放，那一刻他的痛苦好像得到了发泄的出口这支舞，小丑初现雏形！值得一提的是，这段舞蹈本不在剧本里，是史蒂文现场临时发挥的。让人不得不惊叹于史蒂文的感受力，把小丑的觉醒揣摩的非常高级！第五支舞：跳这支舞时，亚瑟的开枪杀人案没有抓到凶手，而“小丑”却成为了一种反叛的符号，人们开始戴上小丑面具对现状提出抗议。亚瑟一直以来都被别人忽视、排挤，而这一次，他终于感受到了受到关注的感觉！亚瑟想要实现梦想，却得来偶像对自己的公开嘲讽；想要好好生活，却得知身世真相，让他对于家庭的渴望完全破灭。就在这个节骨眼上，亚瑟接到默里的邀请，准备登上脱口秀节目。他在家里赤裸着半身，肆意地扭动身躯，把头发染成绿色，他挥展着身体，不再像以前一样畏缩。这支，是蜕变之舞。与从前的亚瑟决裂，与生活决裂，与心里渴望的情感决裂，只有这样，才能完成小丑的蜕变。第六支舞：亚瑟染好头发画好妆，穿上整齐的西装，红黄绿的配色显得格外亮眼，一下子就成了这座灰暗城市里脱颖而出的存在。这时的小丑，在132级的阶梯上跳动着舞步，带着对世界的蔑视，仿佛在向全世界宣告“我终于知道自己是谁了！”这支舞才是真正的小丑出场秀，亚瑟已经彻底沦陷于黑暗，新生的小丑带着一副英雄的姿态，向整个世界上的黑暗宣战。第七支舞：亚瑟实现了上脱口秀的理想，可惜的是他再也不是当初的亚瑟。这次脱口秀，是一场小丑完美的个人展示，他愤怒地倾诉着对社会的不满，对这个腐败世界的敌意，最终他枪杀了他曾经的偶像——默里。亚瑟此举成了引燃城市的导火索，让所有潜在的矛盾都被激发出来，不甘忍受的人们戴着小丑面具展开暴动。在被逮捕的路上，亚瑟被一个戴着小丑面具的人救起。最终，趴在车盖上的亚瑟缓缓起身，站在车盖上俯瞰全场，亚瑟再一次跳起舞，人群慢慢聚集，此时的亚瑟，已经成为了无数反叛者的精神领袖。”“你也说了，亚瑟成为了无数反叛者的精神领袖，那么你认为现实当中，这部电影上映的时候，出现的暴力事件，是否也是如此？”记者又问道。李易当然摇头了。“其实大家忽略了一点，亚瑟从来都不是这些反叛者们的支持者，他对他们甚至有些不屑！”“从亚瑟个人来说，这无疑是一场悲剧。最初的亚瑟虽然是一个被社会抛弃的底层边缘人，却也有着好好生活的念头，只是这个糟糕的环境压得他直不起腰。他极度孤独，信任的人在背后算计他，心爱的女人也只是他用来缓解孤独的幻想。他极度缺爱，误认为韦恩是自己的亲生父亲时，他一边声嘶力竭一边委屈地解释，他不想得到什么，只是想得到一个温暖的拥抱。他想照顾好母亲，却发现母亲才是他一切痛苦地根源，不仅隐瞒了自己地身世，甚至自己的精神疾病也与母亲有着直接联系。小主，这个章节后面还有哦，，后面更精彩！是小丑的觉醒，拯救了亚瑟！他从来不想成为所谓的精神领袖！无论是小丑，还是亚瑟，都不想！可单从“小丑”来看，这个人物早已被赋予了更加高级的意义，但是这却是被动的，小丑本身也不想成为那些人的宣扬暴力的旗帜。其实我拍这部影片与其说在讲小丑，不如说在讲催生小丑的哥谭市。最后小丑站在车盖上接受膜拜的那一刻，俨然成了一场暴力盛宴，可在这样的社会环境下，你又觉得这些黑暗的东西是有必要存在的，它是动荡下沉的社会下所衍生出的精神符号。”“小丑作为一个“恶人”，但是却受到了许多人的：（）催泪系导演